Ahora más que nunca, las fotos de tatuajes juegan un papel central en el (auto)marketing del tatuaje. La mayoría de los clientes encuentran a su tatuador a través de canales digitales como Instagram y evalúan el trabajo en función de las imágenes publicadas.
Por lo tanto, cada artista del tatuaje debe asegurarse de obtener la mejor foto de sus tatuajes. Sin embargo, el lema es “menos es más” cuando se trata de presentación y edición. Las imágenes demasiado editadas pueden decepcionar a losclientes si el tatuaje no puede soportar el nivel poco realista de las fotos de Instagram.
Encontrar el punto óptimo entre la buena calidad y la presentación realista del trabajo es fundamental. En este artículo, le mostraremos algunos trucos del oficio para presentar sus tatuajes de la mejor manera sin perder el realismo.
¿Cómo se toma una buena foto de un tatuaje?
Los clientes potenciales no saben que fotografiar nuevos tatuajes puede ser extremadamente difícil, y no les importa. Juzgan el trabajo de un artista del tatuaje por lo que pueden ver. Y si no es un tatuaje en un cuerpo, una foto debe dar una idea del resultado. Después del tatuaje, la piel está roja e hinchada, puede sangrar, la luz se refleja desde todos los rincones y, en el estudio de tatuajes, generalmente hay poco espacio y no hay una fuente de luz adecuada para fotografiar la obra maestra correctamente.
Los artistas con pocas habilidades fotográficas están en desventaja cuando se trata de mostrar su trabajo. No importa cuán grande sea el tatuaje, una mala foto limita la percepción de las personas.
Afortunadamente, tomar buenas fotos ya no requiere equipos costosos o un estudio fotográfico completo. Hoy en día, es fácil tomar buenas fotos de su trabajo desde su propio smartphone.
1. Configura un rincón fotográfico en tu estudio
Un área fija para la fotografía ayuda a tomar fotografías de sus fotos de forma rápida y efectiva y a lograr una cierta consistencia en la calidad. Debe elegir un lugar despejado que se pueda organizar de forma rápida para que usted y el resto del personal del estudio puedan tomar fotos tranquilamente sin preocuparse de tener que recoger ese espacio cada vez que lo necesite.
Para configurar un rincón fotográfico, solo necesita un panel LED simple y un fondo neutro que haga que sus tatuajes se vean mejor, no necesita un estudio fotográfico profesional completo. Por supuesto, debes adaptar el fondo a tu estilo. Un gris oscuro o negro generalmente funciona mejor, pero no hay límites para su creatividad.
No necesariamente tienes que pintar una pared entera para crear un fondo. Hay varias posibilidades, como un rollo de papel o tela, que puede cambiar si es necesario.
2. Proporcionar buena iluminación
Al fotografiar tatuajes, la iluminación es crucial.
La piel recién tatuada tiende a ser altamente reflectante y brillante; esto hace que el tatuaje se vea menos profundo y equilibrado. Además, la piel está roja e hinchada inmediatamente después del tatuaje. Trate de evitar los reflejos tanto como sea posible y utilice luz indirecta. Una vez que haya encontrado una buena posición para la luz y haya experimentado un poco, encontrará rápidamente la iluminación óptima para cada tatuaje en el futuro.
Si solo puede trabajar con luz directa debido a las circunstancias, le recomendamos que utilice un panel de luz LED. Estos paneles proporcionan una fuente de luz suave y continua, reduciendo los fuertes reflejos y el parpadeo (especialmente importante para videos). Elegir un modelo que le permita fotografiar partes del cuerpo pequeñas y grandes es la mejor opcion.
3. Ten un poco de paciencia y tómate tu tiempo
Cuando termine su trabajo como artista del tatuaje, tómese el tiempo para tomar una buena foto para agregar a su cartera y recuerdos personales.
El primer paso después de tatuar a un cliente debe ser limpiar el tatuaje fresco y dejarlo reposar por un tiempo antes de tomar la foto para detener cualquier sangrado y reducir la hinchazón. La aplicación de un producto especial para el cuidado de la piel calmante ayudará a reducir el enrojecimiento y eliminar el brillo excesivo antes de tomar una foto.
Una vez que el tatuaje se ha asentado un poco, se puede limpiar de nuevo y está listo para ser fotografiado. Después de tomar la foto, el tatuaje se puede limpiar una vez más y luego envolverse higiénicamente (por ejemplo, en una película de tatuaje) para una curación óptima.
4. Enmarca tus fotos correctamente
Por supuesto, no debe poner un marco activo alrededor de sus fotos de tatuajes, solo ocupa espacio. Sin embargo, el tatuaje aún debe estar “enmarcado” por las partes circundantes del cuerpo. Siempre asegúrese de que el tatuaje sea el motivo central de la imagen.
Es interesante para el espectador ver cómo se ve el tatuaje en el cuerpo. Por lo tanto, no debes recortar demasiado la foto. Es aconsejable mostrar dónde está el tatuaje en el cuerpo y cómo encaja con otros tatuajes existentes, si los hay. Todo alrededor del tatuaje debe formar un marco por el que el espectador pueda orientarse, naturalmente haciendo que el tatuaje se vea lo mejor posible.
Si desea mostrar más detalles o diferentes ángulos, puede tomar varias fotos del tatuaje para enfatizar ciertas partes de la obra de arte. Un video corto es un medio excelente para obtener una visión aún más completa de la obra de arte del cuerpo y ver el tatuaje en movimiento.
Seguramente habrá algunos clientes que han acumulado una buena colección de tatuajes. En este caso, el nuevo tatuaje debe destacarse claramente de los demás. Por un lado, esto ya debería ser visible a través de la intensidad del color, pero el centrado del motivo ayuda a enfocar el nuevo trabajo. Si no desea publicar los otros tatuajes, puede hacerlos irreconocibles con un software fotográfico o su teléfono móvil desvaneciéndolos o difuminándolos. Por lo general, es suficiente centrar su tatuaje y agregar una nota a la imagen que otros artistas hicieron los otros tatuajes.
Siempre que tengas la oportunidad de fotografiar un tatuaje curado, ¡debes tomarlo! Casi nada te trae tanta reputación con los clientes y otros artistas del tatuaje como el trabajo completamente curado que todavía se ve muy bien. Los retoques también son populares. Se puede ver cómo incluso un tatuaje más antiguo puede recibir nueva vida y profundidad con poco esfuerzo.
5. Edita tus fotos, ¡pero solo un poco!
Es tentador dejarse llevar y hacer demasiado al editar tatuajes. Sin embargo, el objetivo debe ser acercarse lo más posible al original. Con una buena iluminación a la hora de disparar, el resultado ya puede ser muy satisfactorio.
Al hacer correcciones, asegúrese de cambiar lo menos posible. Con Black & Grey, es correcto reducir la saturación del color para que el enrojecimiento desaparezca. El contraste también se puede aumentar un poco para este propósito. Tal vez las líneas se pueden afilar un poco, esto depende de la estética y el estilo personal.
En general, las correcciones deben aplicarse a toda la imagen y usarse con moderación para que el resultado aparezca con la mejor luz sin perder el realismo.
Consejo adicional: vigila la consistencia
Una vez que haya decidido un estilo visual en particular, debe tratar de atenerse a él. Esto ayudará a mantener su cartera organizada y consistente. Un portafolio consistente tiene un alto valor de reconocimiento y muestra su profesionalidad desde el principio.
Conclusión
Al tomar fotografías, el original debe ser lo mejor posible. Las ediciones posteriores deben ser mínimas y aun así debe representar el tatuaje de la manera más realista posible.
En nuestro artículo, hemos recopilado algunos consejos para que puedas realizar excelentes fotos de tatuajes y esperamos que tengas éxito con tus futuras fotos.
Si desea obtener más información sobre el mejor software para tatuar, le recomendamos nuestro artículo “Software y aplicaciones de diseño de tatuajes: la mejor tecnología para 2022“.