Als tatoeëerder ben je eraan gewend dat je kunst levert op aanvraag. Je creëert bijna elke dag een nieuw kunstwerk naar aanleiding van een ruwe schets van je klant, of je bereidt je eigen flashes voor. Dit is meestal hartstikke leuk om te doen. Maar soms heb je simpelweg geen inspiratie, terwijl je toch echt door moet met je werk. Dit is het moment dat je graag zou willen weten hoe je je creatieve horizon kunt verbreden als tatoeëerder. In ons Advice Hub-artikel laten we je een aantal manieren en verschillende benaderingen zien om inspiratie te vinden en je creatieve horizon uit te breiden.
- Ga op kunstles
- Doe eens iets anders
- Probeer nieuwe dingen uit
- Maak je hoofd leeg
- Laat je inspireren door anderen
- Kijk eens om je heen
1. Ga op kunstles
Het klinkt misschien wat gek, niet cool en gewoonweg niet leuk. Maar het is het tegenovergestelde! De meeste tatoeëerders hebben zichzelf het vak aangeleerd en tekenen al hun hele leven. Waarom moet je die sprong in het diepe wagen en iemand anders jou laten vertellen hoe je moet tekenen en schilderen? Nou, omdat je jezelf wilt verbeteren. Daarom.
Door lessen te nemen ontwikkel je een gestructureerde benadering, waardoor je beter wordt in tatoeëren. Op school moest je boeken over kunst lezen, maar nu creëer je zelf die kunst onder toezicht van een professional. Deze professional kijkt als kunstenaar met een ander perspectief naar jouw vaardigheden. Hij of zij wijst je op zwakkere vaardigheden waar jij je misschien niet van bewust bent en helpt je om deze te verbeteren. De docent kan je helpen om een betere kunstenaar te worden en daarmee dus ook een betere tatoeëerder. Je nieuwe vaardigheden zullen je ongetwijfeld helpen bij het creëren van je dagelijkse tattoo kunst.
2. Doe eens iets anders
Het kan nooit kwaad om eens iets nieuws te proberen, toch? Nou ja, het hangt er natuurlijk een beetje vanaf over wat voor nieuws we het hebben. Maar dit kan geen kwaad, hoor.
Als je je artistieke horizon wilt verbreden kan het helpen om je dagelijkse kunst even te laten voor wat het is en iets compleet anders te doen. Neem wat afstand van het tatoeëren en neem een uitstapje naar een andere kunstvorm. Leer bijvoorbeeld eens een instrument te spelen. Dit stimuleert dezelfde delen van de hersenen die je gebruikt voor schilderen en tekenen — en natuurlijk voor tatoeëren. Je zal merken dat een nieuw instrument leren spelen of het herontdekken van je oude gitaar vaardigheden niet alleen heel leuk is maar je ook helpt om creatiever te worden.
Een andere goede optie is beeldende kunst. Ga eens pottenbakken of speksteen snijden. Door met driedimensionale objecten te werken leer je meer over kijkhoeken en dimensies. Vervolgens kun je deze nieuwe kennis weer gebruiken om je vaardigheden als tatoeëerder te verbeteren.
3. Probeer nieuwe dingen uit
Wanneer heb je voor het laatst iets nieuws geprobeerd? Probeer eens een nieuwe techniek (bij voorkeur niet direct op een klant, natuurlijk) die je altijd al hebt willen leren. Zelfs als het niet jouw ding blijkt te zijn heb je toch iets geleerd waar je ongetwijfeld op enig moment iets aan zal hebben. En als de techniek wél bij je past is dat alleen maar extra mooi! In dat geval kun je het toevoegen aan je repertoire en het perfectioneren om het ook op je klanten toe te kunnen passen.
Het hoeft trouwens niet per se alleen een nieuwe techniek te zijn. Je kan je uitrusting ook eens aanpassen. In plaats van met verschillende grijstinten te werken kun je eens proberen je eigen grijstinten te maken door zwart tattoo pigment te verdunnen. Of je kunt inktkleuren mengen om je eigen kleurenpalet te maken. Je kan dit palet vervolgens onderdeel maken van jouw stijl. Eternal Ink is een goede keuze voor het mengen van tattoo inkt.
Je kunt ook eens een nieuwe stijl proberen. Wat dacht je van neo-traditioneel? Of probeer wat lijnwerk. Of juist realisme? Of cartoon/comic… Nou ja, je snapt het wel. Door nieuwe stijlen te proberen verbreed je je artistieke horizon en tijdens dit proces kom je ongetwijfeld weer op nieuwe ideeën.
4. Maak je hoofd leeg
Dat is makkelijker gezegd dan gedaan, of niet? Een heldere geest is een creatieve geest.
Zorg er dus voor dat je je hoofd leeg kunt maken. Oefen met meditatie om alle ruis in je hoofd te sussen. Of neem yogales voor een nieuw gevoel van vrijheid en lichtzinnigheid. Als bonus krijg je zo ook nog wat lichaamsbeweging. Je zal merken hoe erg je het nodig hebt na een dag tatoeëren en de vele voordelen ervaren.
Als meditatie niet jouw ding is en je je hoofd liever leegt met wat meer actie kun je ook gaan sporten. Een korte maar intense work-out of een flink stuk hardlopen doet wonderen, maar elke andere soort van fysieke activiteit helpt je ook al om je hoofd te legen. Het kan al zo simpel zijn als houthakken of een potje tennis spelen met vrienden.
Als dat nog niet genoeg actie voor je is kun je nog een stap verder gaan. Wat dacht je van skydiven of bungeejumpen? Of wakeboarden op een meer in de buurt?
Als je niet het actieve type bent kun je ook passief ontspannen, bijvoorbeeld door naar een wellnesscentrum te gaan of jezelf te trakteren op een massage. Of lees gewoon lekker een boek, dat kan ook enorm ontspannend zijn.
Al deze activiteiten helpen jou om je hoofd te legen en je brein weer op de juiste weg te krijgen. En zodra je rust in je hoofd hebt komt die creativiteit als vanzelf weer terug!
5. Laat je inspireren door anderen
Soms helpt het ook om iets te leren van een ander. Dit betekent niet dat je een ander moet kopiëren (als kunstenaar moet je dat sowieso niet doen), maar als je kijkt hoe een andere kunstenaar werkt kan je daar veel van leren.
Wat doet hij/zij anders dan jij? Wat doet hij/zij beter, en wat juist slechter? Je kan veel over jezelf leren door hen te observeren en wat trucjes over te nemen die je in je eigen kunst kunt gebruiken.
Het hoeft niet eens een andere tatoeëerder te zijn. Je kunt ook een schilder observeren en vergelijken hoe hij zijn werk opbouwt en hoe jij dat doet. Zijn er nog meer dingen die je kunst naar een hoger niveau kunnen tillen en waar je misschien nog niet aan hebt gedacht?
Veel grootse kunstenaars haalden inspiratie uit werken van anderen en kregen zo nieuwe inzichten over hun eigen werk. Gun jezelf die ontwikkeling ook.
6. Kijk eens om je heen
Nee echt, kijk eens rond. Er is zo veel meer te zien dan je denkt. Bijna alles om je heen kan een inspiratiebron zijn.
Kijk eens uitgebreid naar de dingen om je heen en neem elk klein detail in je op. Let op kleuren die veranderen bij ander licht en kijkhoeken. De manier waarop jij objecten ziet is afhankelijk van hoe je je hoofd kantelt of hoe dichtbij of ver weg je ervan staat. Hoe kan je jouw impressie het beste vastleggen?
Het is natuurlijk inspirerender om de natuur in te gaan en te kijken naar alle verschillende planten, bomen en dieren. Ze hebben allemaal iets dat perfect is in zijn imperfectie. Je huis, andere mensen of de stad kunnen ook nieuwe perspectieven bieden als je ze vastlegt.
Alle bovenstaande dingen kunnen je helpen om weer inspiratie te krijgen. Door je horizon te verbreden en nieuwe dingen te proberen, de manier waarop je naar dingen kijkt te veranderen of je oude routines een nieuwe draai te geven kun je jezelf ontwikkelen als kunstenaar. Dit is natuurlijk niet iets wat je eenmalig doet; het is een continu proces. Alleen door ontwikkeling en voortgang kun je voor lange tijd van je passie blijven genieten.
Vergeet niet dat je bijna elke dag een nieuw kunstwerk kunt creëren.